Выставка “20 икон французского дизайна”

Вот стул. Вот стол. Вот диван милой расцветки. Можно ли сказать об этом что-то большее? Банальные и необходимые элементы интерьера. Но нет! Кто-то их не просто сколотил,  чтобы добавить практичности и комфорта в повседневную жизнь. Кто-то это делал не просто с умом, а со свободным полётом мысли, порождающим не просто очередное кресло, но предмет искусства, объект, которым вы можете не просто пользоваться, но наслаждаться его эстетическим видом. И эти кто-то – французские дизайнеры, специализирующиеся на выпусках продукта для повседневной жизни! Именно с их работами предстоит ознакомиться посетителю выставки «20 икон французского дизайна».

Выставка охватывает 15 лет развития дизайнерской мысли французской школы на рубеже XX и XXI веков. «20 икон французского дизайна» успели побывать в большинстве стран Европы, а также в некоторых странах Азии и вот, наконец-то, добралась до Эстонии.

Всё начинается с того, что сначала предметы нашего обихода становятся изящными, и на них начинаешь любоваться, забывая об их прямом назначении.

Известный критик дизайна Клэр Файоль утверждает, что выпускники французской школы дизайна могут не краснеть за свои работы, поскольку они весьма достойные. По её словам индустрия Франции, в отличие от своих иностранных конкурентов, уделяет куда больше внимания внешнему виду своей продукции, что немаловажно в наше время. В целом это очень хорошо характеризует французскую школу и французский характер – окружать себя прекрасными вещами, уметь сочетать в них последние научные разработки и веяния моды. Файоль приводит сравнение с англичанами: они тоже активно работают над дизайном, но не бытовых предметов, а логотипов компаний, дизайна, который определяет корпоративный стиль и способствует увеличению продаж, сбыта товара.

Но французский подход к вопросу дизайна продукта резко отличается от англосаксонского и подразумевает под собой, что некоторые элементы предмета способны охарактеризовать его самого и окружающий его мир. Явное подтверждение данной концепции – это работы выдающегося художника, Филиппа  Старка (Philippe Starck). Его соковыжималка «Juicy Salif» не просто кухонный прибор, это изящная скульптура. Данная модель оказалась настолько оригинальной, что по указанию производителя «Alessi» она вышла в 2000 году, небольшим количеством экземпляров, и скорее всего покупающие подобную соковыжималку люди руководствовались её художественным совершенством линий, нежели практическим назначением.

Кроме Старка, революционерами дизайна продукта являются Патрик Норге (Patrick Norguet), Ора Ито(Ora-Ito), Ронан Буруллек (Ronan Bouroullec) и Патрик Жуэн (Patrick Jouin). С работами вышеперечисленных авторов можно будет ознакомиться на выставке, которая пройдёт в Эстонском Музее Декоративно-прикладного искусства (Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseum) по адресу Lai 17, с 23 октября по 3 января.

Билеты: 4 евро